Фильмы / Фильмы на С

В основу сценария Александра Гавриловна Снежко-Блоцкая чаще всего брала сказку. Она считала, что для ребенка важно, чтобы в сказочном сюжете был процесс созидания, добро побеждало зло, а лжец и лентяй был наказан. Снежко-Блоцкая и ее коллеги считали себя счастливым поколением, создавшим искусство высокого стиля, подарившим детям и взрослым великую магию гуманной русской мультипликации. Широко известен цикл фильмов Александры Снежко-Блоцкой по мифам древней Греции. В содружестве с художником Александром Трусовым они представили зрителям свое видение богов, античных героев, медуз, Минотавра и других до этого времени непривычных для зрителя персонажей. В этом жанре Снежко-Блоцкая тоже стала первооткрывателем и успела снять пять картин: «Возвращение с Олимпа», «Лабиринт», «Аргонавты», «Персей», «Прометей».

Алексей Соловьев — советский режиссёр мультипликационных фильмов. Его творение можно пересматривать несколько десятков раз, что для современного зрителя не очень свойственно: «Жадный богач», «Как старик корову продавал», «Космические пришельцы», «Ученик волшебника», «Остров капитанов», «Лапочка», «Волшебные колокольчики», «Узники Ямагири-Мару», «Пропала совесть», «Жил отважный капитан», «Самоотверженный заяц», «Бояка мухи не обидит». Советские мультфильмы, пережившие уже более полстолетия, становится достоянием национальной культуры. А кому же не хочется глянуть в самую глубь истории родной страны? Разве не интересно узнать, подо что росли наши родители, бабушки и дедушки?

Алла Грачёва после шести лет работы архитектором круто изменила свою жизнь: пришла на студию «Киевнаучфильм», где сначала работала художником-мультипликатором. В 1966 году впервые как режиссёр-постановщик участвовала в создании мультфильма «Медвежонок и тот, кто живёт в речке». А дальше были: «Песенка в лесу», «Растрёпанный воробей», «Одуванчик — толстые щёки», «Страшный серый лохматый», «Тигрёнок в чайнике», «Тайна Страны Земляники», «Как кошечка и собачка мыли пол», «Если падают звёзды», «Башмачки», «Девочка и зайцы» , «История про девочку, которая наступила на хлеб», «Ёжик и девочка» и многие другие. В её рисованных мультфильмах есть свой шарм, который с годами никуда не пропадет.

Анатолий Аляшев — кинорежиссёр, мультипликатор. Первые мультфильмы Аляшева должны были быть черно-белыми. Снимать в цвете ему весьма долго запрещали. Но на цветных мультфильмах режиссёр все-таки настоял. С помощью цветовой красочной гаммы характер героя передать заметно проще. Каждый мультфильм режиссёр снимал не меньше года. К примеру, на создание только одной серии о «Муми-доле» понадобилось 10 профессиональных актёров для озвучивания ролей и целый оркестр. Всего в копилке мультипликатора 16 популярных во всем мире мультфильмов: «Русские потешки», «Мартышка и смычки», «Бурёнка из Маслёнкино», «А у тебя есть солнце?», «Легко ли быть храбрым», «Притча о ромашках», «Над нами не каплет»...

Анатолий Каранович — режиссёр-мультипликатор. Снимал киноверсии кукольных эстрадных номеров, фильмы с театральными куклами, позже — объемные мультфильмы, картины в технике перекладки, комбинированные фильмы. Первым в СССР применил технику песка. «Сказка о попе и о его работнике балде», «Старик и журавль», «Влюбленное облако», «Баня», «Ку-ка-ре-ку», «Мистер Твистер», «Песня летит по свету», «Странички календаря», «Шесть Иванов-шесть капитанов», «Рисунок на песке», «Отважный Робин Гуд», «Кем быть?», «Петя и волк»... Такое ощущение, что Каранович, создавая свои творения, вкладывал в них частичку души, поэтому вы нигде в мире больше не найдёте таких мультфильмов, ведь они настолько проникнуты безграничной добротой, любовью и теплом - что диву даёшься...

Анатолий Петров — советский режиссёр, художник-мультипликатор. Анатолий Петров выбрал для себя очень редкий и сложный стиль мультипликации в трёхмерном пространстве. Он активно перемещает виртуальную камеру, показывая сцену с различных ракурсов, благодаря этому мультфильмы обретают объём и динамичность, среди известных ранних работ это было продемонстрировано в мультфильме «Полигон» по сценарию знаменитого фантаста Севера Гансовского. Если проводить аналогии в современной мультипликации, Анатолий создавал трёхмерную графику, при этом не прибегая к помощи компьютеров. В 1980-х годах режиссёр обратился к древнегреческим мифам, сняв фильмы: «Геракл у Адмета», «Рождение Эрота», «Дафна», «Нимфа Салмака», «Полифем, Акид и Галатея».

Советские мультфильмы, очень интересные и увлекательные. Тут переплетается все: и добро побеждает зло, и наивность выигрышнее хищности. Уникальность искусства мультипликации заключается еще и в том, что оно не имеет границ, так же, как не имеют границ человеческое воображение, фантазия, вымысел. Анатолием Резниковым был создан ряд мультипликационных фильмов, сразу вошедших в классику жанра: «Соломенный бычок», «Жук — кривая горка», «Автомобиль с хвостиком», «Утренняя музыка». Известность Анатолию Резникову принесли мультфильм «Раз ковбой, два ковбой» и серия фильмов о приключениях кота Леопольда.

Анатолий Солин — советский и российский режиссёр-мультипликатор, а также иллюстратор детских книг. Множество добрых, веселых и грустных анимационных фильмов Солина стали любимыми у нескольких поколений зрителей. В числе работ: «Приключения Мюнхгаузена», «Человек и его птица», «Два клена», «Спасибо, аист!», «Как лиса зайца догоняла», «Великолепный Гоша», «Записки пирата», «Приключения поросенка Фунтика» и многие другие анимационные картины.

Показ мультфильмов проекта Koms.ru состоится при участии непосредственно одного из его участников – известного петербургского художника-аниматора Андрея Бахурина, автора серии мульфильмов про кукол-уродов. Наконец наступило время, когда флэш-анимация приобрела самостоятельный статус искусства. И теперь её можно увидеть не только на мониторах в офисе какого-нибудь скучающего выпускника Политеха, но и на больших экранах и разнообразных площадках...

Андрей Хржановский — советский и российский художник-мультипликатор. «Жил-был Козявин», «Стеклянная гармоника», «Бабочка», «В мире басен», «День чудесный», «Чудеса в решете», «Королевский бутерброд», «Лев с седой бородой», «Полтора кота»... "Мультипликация в силу свойственной ей ёмкости и лаконичности языка — это кратчайший путь не только к эмоциям, но и к сознанию зрителя. Я думаю, если попытаться в кино смоделировать процесс мышления, язык мультипликации оказался бы наиболее пригодным для этого", — Андрей Хржановский.

Борис (Абель) Аблынин — советский режиссёр кукольных театров, режиссёр-мультипликатор кукольной мультипликации и автор сценариев мультипликационных фильмов. Ученик Сергея Образцова. Один из первых советских режиссёров, синтезировавших кукольный театр и сценическую игру живых актёров. В 1962 году Аблынин стал главным режиссёром в Московском театре кукол. В 1968 году создал при театре студию «Жаворонок». Дипломной работой стал спектакль по пьесе Ж. Ануйя «Жаворонок», давший название театру-студии. В 1972 году, после закрытия театра-студии «Жаворонок», Аблынин ушёл в мультипликационное кино. С 1975 года работал в качестве режиссёра на киностудии «Союзмультфильм». Поставил ряд кукольных мультфильмов и картин с участием театральных кукол: «Зайка-зазнайка», «Лоскуток», «Жила-была курочка», «Петрушка-иностранец», «Догони-ветер», «Про щенка», «Ещё раз про квартет», «Бибигон», «Будь здоров!», «Про мамонтёнка», «История одной куклы», «Про верблюжонка», «Квартет для двух солистов».

Борис Бутаков — советский режиссёр-мультипликатор. Его детские мультфильмы по праву считаются высокоморальными и несущими множество глобальных идей добра и милосердия. Без особых изысков в оформлении и новейших спецэффектов, они все же завоевали сердца многих и многих поколений: «В лесу родилась ёлочка», «Пьяные вишни», «Первые встречи», «Конёк-горбунок», «Пациент с бутылкой», «Пустомеля», «Приключение на плоту», «Тайна жёлтого куста», «Терёхина таратайка».

Борис Петрович Дежкин, заслуженный деятель искусств РСФСР (1969-1992). Основоположник музыкально-динамической анимации; в довоенном и послевоенном кино все самые эксцентричные сцены в мультфильмах создал именно он. Особенно запомнились приблатненные сорняки из любимой Хрущевым рисованной комедии «Чудесница». Затем Дежкин сам стал режиссером и придумал «чмуриков» и «зубастиков» – героев спортивных мультфильмов «Необыкновенный матч» и «Шайбу! Шайбу!». Экранизировал «Чиполлино» с блистательными персонажами и великолепной музыкой. Как режиссер поставил мультфильмы «Слон и муравей», «Сердце храбреца», «Матч-реванш», «Приходи на каток» и многие другие. Он любил кино и делал кино. Дети видели его прекрасные мультфильмы и радовались, и дальше будут смотреть и радоваться.

Борис Павлович Степанцев — советский режиссёр мультипликационных фильмов, таких как «Вовка в тридевятом царстве», «Петя и Красная Шапочка», дилогии «Малыш и Карлсон» и «Карлсон вернулся» (по сказке Астрид Линдгрен), ставших классикой советской и мировой анимации. Борис Степанцев (Степанцов по рождению) известен во всём мире как признанный мастер детского кино. Однако, будучи исключительно талантливым, он сильно «разбрасывался». Его увлекали комбинированные съемки, нестандартные операторские приемы, кукольная анимация

Борис Тузанович — советский и российский художник-мультипликатор. «Зелёный брат», «Каскадёр», «Охотник на привале», «Эстафета», «Сказка о старом эхо», «Земляничный дождик», «Туман из Лондона», «Еловое яблоко», «Лунная дорожка», «Летний снеговик», «Загадка сфинкса»