Качественно снято: безмузыкальный фон делает этот фильм особенным, правдивым / частое молчание придаёт тогдашний реализм, и вдумчивость в целом. Протёртые актёры обязали поверить в их чувства. Правда на втором просмотре начал отчётливо замечать слегка топорные лица второго плана на фоне основного. 9/10
Жаль что все силы господ тратятся на "написание" нового стереотипа поведения. А ведь хочется наряду с этими идеями видеть и традиционные, в таком качестве.
Смотреть или нет, решать вам. Я не в том положении, чтобы советовать. В заключение добавлю, что возраст имеет значение. Мудрость всегда идёт в разрез с юношеством.

Можно охарактеризовать картину, как это делается в большинстве аннотаций, как историческую. Где приоткрывается завеса во внутренний мир феодального дома, в котором царят вековые устои и свято блюдутся традиции предков. А режиссёр, так сказать, выносит сор из избы. Можно сказать, что фильм о женщинах живущих в замкнутом мире мини-гарема, о их интригах и борьбе за место под солнцем (быть любимой женой и доминировать). Всё это в фильме есть и вполне можно воспринимать его именно так. Но, на мой взгляд, Чжан Имоу использует всё это как декорации, на фоне которых рассказывает буддистскую притчу. Не даром у места событий нет никакой географической и временной привязки, а у хозяина дома имени, он просто Господин. Предположу, что Ким Ки-Дук именно здесь почерпнул вдохновение для своего "Весна, лето, осень, зима, и снова весна". Ассоциативные параллели присутствуют, просто у корейского мастера притча имеет более явный и ярко выраженный характер, у китайского мэтра она более завуалирована.
Сменяются лица, сменяются люди, времена года, и лишь незыблемые традиции/законы мироздания непреложны. Всё так же зажигаются для одних и гаснут для других фонари (восходит и садится солнце). Одни дышат ядом, другие лестью, третьи обманом... И пока ты юн и чист тебе кажется, что ты не такой. Но вот вспышка ярости и жажда мести приводит к трагедии, а раскрытая в хмельном угаре чужая тайна к его позорной гибели. И как тут не сойти с ума, ведь ты хотел совсем не этого, но вышло то, что вышло. А колесо Сансары неумолимо вращается и все вчерашние взлёты и завтрашние падения всего лишь иллюзия...
Эстетически прекрасная, медитативно-философская картина о которой можно говорить бесконечно долго. И наверняка кто-то из видевших её спросит: что вообще несёт этот парень? Смотреть кино можно с разных ракурсов, видеть совершенно разное содержание, но это всего лишь подчёркивает талант автора. И, да, Гун Ли прекрасна, впрочем как всегда.
9/10

Блиин, как же всё таки дёшево, вот именно дёшево. Актёры то способные и сюжет нормальный, а вот отработать сценарий достойно не получилось. Я думаю как всегда из-за того, что нужно было просто вложиться в определённую сумму бюджета и не затягивать по времени до 1:50 ч. к примеру как это бывает у подобных импортных картин. Но вот как раз то некоторые пустые сцены и были затянуты, для того что бы хотя бы полтора часа получилось, а это ещё раз подтверждает о крайне слабой работе над сценарием...
В общем получился такой себе неуклюжий закос под классический Голливудский детектив.
3 Балла за интригу в начале фильма.

Фильм -- отпад!
Можно смотреть и пересматривать.
Что-то не видел я таких фильмов на западе, где бы обычные артисты, пусть и с дрессированными зверями, но снимались в тесном контакте. Русские -- могут!

Про съёмки "Полосатого рейса";.

О версии, якобы убили льва на съёмках, -- отчётливо видно, что он дышит в каждом эпизоде. Да и зачем? Люминала не хватало кому-то?

Админам на заметку:
«Странно, но спустя несколько десятилетий откуда ни возьмись появились «страшилки» про то, что Васю во время съёмок застрелил некий пиротехник из пистолета в ухо, приняв стакан водки для храбрости. И сделал это только для того, чтобы снять эпизод с выносом «спящего» зверя на палубу судна...

Эта дикая версия проникла и в книги про киношный быт. Но факт в том, что Васька после съёмок живой и здоровый вернулся в Ленинградский зоопарк, где ещё долго жил, окружённый заботами сотрудников и восторженным интересом посетителей», ссылка:
Козлов М. А. Лев. журнал «Адреса Петербурга» № 36/50 (2010). -- можете из примечательных фактов выкинуть эту дезинформацию. Для проверки: в Википедии это есть.

P.S. Составил эту заметку, чтобы достучаться до администрации.
Впрочем, против публикации нисколько не возражаю, эта неверная информация уже известна некоторым, судя по отзывам на фильм.

Когда я узнал, что в школах изучают не художественные произведения, а их краткое содержание, то понял что страна серьёзно больна. В эмоциях отзывов ощутил,, что часть авторов скорее всего смотрело фильм "под пиво и закуску" даже не в кинотеатре, а дома в компании. Мне не очень понравились "Револьвер" и "Большой Куш", но "Рок-н-Рольщика", "Шерлоков Холмсов" , "Карты, деньги "энд ту смокин барелл" пересматриваю часто. Главная сила Гая Ричи - в этнографии. У него честный взгляд на старую "добрую" Англию, с хорошим чувством юмора. Стараюсь смотреть обсуждаемые фильмы. Этот - один из лучших, среди обсуждаемых последние пару лет.

Не самый лучший из фильмов Тарантино. Но в общей массе - фильм неплохой. Просто возникает постоянный зуд; вот скоро будет интереснее и завлекательнее. Но этого не происходит. Если бы не Ди Каприо с Питтом, был бы очень проходной фильм. Возможно перевод слабоват. У Тарантино много жагонизмов. Когда соберусь пересматривать , попробую авторский одноголосый. Ведь в "Бешеных псах" и Криминальном чтиве"..... "Не надо делать вид, что массаж ступни ничего не значит! Посмотрел все фильмы Квентина. И многие с его соавторством, участием ... В большинстве есть неожиданные ходы, изюминка, шикарные места съёмок. Знаете, проблемы кинозвёзд и попидолов и так обсуждаемы... Думаю, Тарантино смог бы отлично экранизировать "Волк с Уолл-стрит" Джордана Белфорта. Фильм для поклонников Режиссёра и главных героев. Не более

Этот фильм отличается от других фильмов Сигала, в нем почти нет боевых действий, и они, кажется, больше сосредоточены на сюжете, чем на действии.

По остальному - это стандартный классический боевик 90-х со Стивеном.
Картина не стала коммерчески успешной и это явно недооценка.

Прекрасные пейзажи и картинка общего плана. Правда портили красоту местные "красавчики", ох и страшные они!

Пересмотрел с удовольствием, окунулся в ностальгию. Даже посмеялся в некоторых местах.

Правда ещё после просмотра остались вопросы типа "зачем", "почему" и "на фига"?

П.С. Пиджаки Сигала - это модный приговор! )))) Как он вообще в них передвигается, не понятно то ли плащ, то ли лапсердак! )))))

"Поднимите мне веки"- кто не знает эту фразу из первого советского фильма ужасов.
Новая экранизация поэмы " Мёртвые души", с некоторым запозданием, как раз и пытается выполнить эту просьбу.
Кто же такие, эти мёртвые души...?
Оказывается, это обычные уголовники, которые паразитируют на теле России,
удовлетворяя свои, всё время растущие низменные потребности.
Все чиновники Бугорска, как-будто, поднялись с горьковского " На дне",
и каким-то чудным образом занялись управлением городом (страной)
Названы все имена, которые уважает эта братия.
Вся роскошь, которая их окружает, имеет вкус и воспитание борделей и "малин"
На новый лад спеты старые песни и снова перекроены фрагменты истории.
Схема проста. Им всем дают воровать,
а потом забирают украденное для более высоких целей, известных только самому Зевсу.
Да, и понятно... Каждый по-своему хочет прокутить своё золото.
Наркотики, секс, излишки архитектуры...
Ну, а для особенно амбициозных, конечно политика.
Можно, ли, сказать, что этот фильм только про Россию ?
Нет, конечно. Этот фильм, про нашу цивилизацию.
Просто в России, воровство не прикрыто фиговым листом демократии.
Конечно, веки удалось поднять не всем.
Да, и смотреть такое про Россию - очень обидно.
Видимо, поэтому такая низкая оценка.
Тем не менее.
Игра актёров, сценарий, режиссура и вообще - работа всей группы
создателей этого сериала, восхищает и радует своим талантом и смелостью.
Это настоящее кино, настоящее искусство и подлинная социальная активность.

Возможно, не все в курсе, но есть раздача (тут не нашёл таковой), с первоначальной, "рабочей" версией Соляриса Тарковского. Длительностью 02:58. Судя по всему, он был показан в 1972 году.
Перед Каннским фестивалем он был сокращён, перемонтирован и частично переозвучен с изменением смысла режиссёром по своему усмотрению (тогда же был выкинут эпизод с "зеркальной комнатой").
Эта сокращённая версия сейчас и является общепринятой.

Рабочий же, полный вариант есть в Госфильмофонде, но коммерчески нигде не продавался, были только частные закрытые показы кинокритикам и журналистам. Также по крайней мере один раз он был показан по питерскому ТВ, судя по всему, случайно, но любительская запись с этого показа крайне малокачественная.

Также есть и французское издание, которое порезал ещё на 12 минут сам режиссёр (тоже есть раздачи, не тут). В этом варианте очень сочные цвета из-за особенностей технологии реставрации.

P.S. Я смотрел все три варианта. "Рабочий" и общепринятый -- разные вариации одного произведения. Пожалуй, равноценные. Если в рабочей версии -- больше упор на детали взаимоотношений персонажей, то в общепринятой -- более цельной,
больший акцент на аллегории с библейскими темами, возвращение блудного сына, райские яблоки в эдеме, "дух святой" в финале у отца (это я про дождь) и т.п.
Французский, самый урезанный, -- отлично подойдёт для первого просмотра современному поколению. (Но, в целом, фильм явно не для молодёжи).

Даже с 1980 года, когда ещё в детстве впервые начал смотреть на каждых зимних каникулах, эта сказка мне не нравилась. Уже тогда она для меня казалась примитивно снятой и поставленной. Этот полоумный король с противным голосом и манерой разговаривать, эта золушка была мне совсем не симпатична, какой то белобрысый карлик, метр в прыжке. Все персонажи были одеты так, что больше походили на клоунов. Может в те далёкие советские времена специально так снимали, что бы высмеять всю буржуазию. И тем не менее, мне это очень не нравилось.
Вот когда впервые показали на каникулах "Три орешка для Золушки" - это была любовь с первого взгляда!
Но этой Золушке образца 1947 года только 3 Балла!

Это один из лучших боевиков, которые я когда-либо видел.
Достойное продолжение, ни чуть не уступающее первой части.

Стивен Сигал вполне может придать боевику приятную нотку.
Здесь присутствуют хорошие боевые сцены, отличный саунд от Бэйзила Полидуриса, экшен, динамика действий, и многое другое. Всё что нужно для красивого боевика.

Огрешности сценария и некоторые ляпы просто меркнут под натиском невероятных событий.
Есть и стандартный юморок от Сигала, ну куда же без него?
Ну и конечно же поломаные кости, набитые морды и финальная жёсткая схватка.